Wie KI die Menschheit sieht: Wohin gehen wir – und machen wir es gut?

Reflexionen

Die Illusion des Scheinbaren

Über Form, die schwerer wiegt als Inhalt, Urheber, die schwerer wiegen als das Werk — und warum die ehrliche Antwort auf den Schein Neugier ist, nicht Zynismus.

Cornelius Norbertus Gijsbrechts, Trompe-l'œil. Die Rückseite eines gerahmten Gemäldes (1668–1672). Statens Museum for Kunst, Kopenhagen
Cornelius Norbertus Gijsbrechts, Trompe-l'œil. Die Rückseite eines gerahmten Gemäldes (1668–1672). Statens Museum for Kunst, Kopenhagen — Gemeinfrei

Drei Jahrzehnte später stellen die ersten Sekunden des Königs der Löwen noch immer Millionen die Nackenhaare auf: Eine einsame Stimme ruft über einem roten Sonnenaufgang, und das Publikum hört überall etwas Altes, Feierliches, beinahe Liturgisches. Die Zeile, auf Zulu gesungen vom südafrikanischen Komponisten Lebo M, ist eine Ankündigung: Da kommt ein Löwe, Vater. Der Warnruf eines Hirten, mehr oder weniger. Das Staunen lag nie in den Worten; es lag darin, dass wir sie nicht verstanden. Lionel Richie ging in All Night Long einen Schritt weiter: Er brauchte einen karibischen Gesang, die Zeit drängte, also erfand er ihn — festliche Silben, die zu keiner Sprache der Erde gehören —, und die Welt singt sie seit über vierzig Jahren mit jener Überzeugung, die wir geliehener Weisheit vorbehalten. Was wir nicht verstehen, füllen wir mit Geheimnis.

Ich schreibe das nicht mit Verachtung, denn der Mechanismus lebt auch in mir. Die Psychologie hat ihm Namen gegeben. Daniel Kahneman beschrieb ein schnelles System im Kopf, das urteilt, bevor man es fragt, und ein langsames, das später kommt, meist um zu unterschreiben, was das schnelle längst entschieden hat. Der Halo-Effekt vollendet den Trick: Eine einzige sichtbare Eigenschaft — Schönheit, Gewandtheit, ein Diplom an der Wand — färbt still alle Eigenschaften, die wir nicht sehen können. Unter beidem liegt eine einfache Ökonomie. Form ist billig zu lesen; Inhalt ist teuer zu prüfen. Also lesen wir die Form und verbuchen sie bei uns als Inhalt. Eine sichere Stimme wird zu einem wahren Satz; ein fremdes Wort wird zu einem tiefen.

Mein liebster Beweis ist, was dem Wissenschaftler widerfuhr, der all das vermessen hat. Ende der sechziger Jahre untersuchte Albert Mehrabian, wie Zuhörer die Gefühle eines Sprechers beurteilen, wenn Wort, Ton und Gesicht einander widersprechen, und erhielt die berühmten Proportionen: 7, 38 und 55 Prozent. Innerhalb einer Generation war dieses bescheidene Ergebnis über mehrdeutige Gefühle zu einem Weltgesetz angeschwollen — 93 Prozent der Kommunikation seien nonverbal —, wiederholt in Verkaufsseminaren und Managementkursen. Mehrabian verbrachte Jahre damit zu erklären, dass seine Zahlen nichts dergleichen besagen, weitgehend vergebens. Die Legende verdankte ihren Erfolg ihrer Form: präzisen Zahlen im Laborkittel. Ein Befund über die Macht des Scheins wurde selbst auf den Schein hin geglaubt.

Und doch ist die Form nicht bloß eine Lügnerin; sie ist auch ein Beweisstück, und darum verrät sie. In Quentin Tarantinos Inglourious Basterds sitzt ein britischer Spion in einem Keller voller deutscher Soldaten. Seine Grammatik ist tadellos; sein Akzent, einmal hinterfragt, findet seine Erklärung. Was ihn tötet, ist eine Hand: Er bestellt drei Gläser mit Zeige-, Mittel- und Ringfinger, wo ein Deutscher mit dem Daumen begonnen hätte. (Im selben Film übersteht ein Amerikaner, der sich als italienischer Stuntman ausgibt, ungefähr drei Wörter.) Der Inhalt seiner Rede war makellos; die Form sagte die Wahrheit. Geste und Sprache verraten uns. Das Problem ist nicht, dass wir Oberflächen lesen — wir müssen: Nur sie liegen offen da. Das Problem ist, dass wir selten wissen, welche Schicht wir gerade lesen, und fast nie nachprüfen.

Nirgends ist die Verwechslung nackter als im Gewicht, das wir dem Urheber über das Werk hinaus geben. 2007 überredete die Washington Post Joshua Bell, einen der besten Geiger der Gegenwart, zur Stoßzeit in einer U-Bahn-Station Bach auf seiner Stradivari zu spielen. Mehr als tausend Menschen eilten vorbei; sieben blieben stehen; der offene Geigenkasten sammelte zweiunddreißig Dollar. Tage zuvor hatte er einen Saal in Boston gefüllt, zu hundert Dollar der Platz. Die Noten waren identisch; nur der Rahmen hatte sich geändert. Hume sah es 1757 kommen: „Schönheit ist keine Eigenschaft der Dinge selbst: Sie existiert allein im Geist, der sie betrachtet.“ Dasselbe Experiment läuft heute täglich in umgekehrter Richtung. Lassen Sie ein Stück Musik einen Saal bewegen, verkünden Sie dann, es sei am Computer mit einem Klick zusammengesetzt worden, und sehen Sie zu, wie Bewunderung zu Verlegenheit gerinnt. Der Klang hat sich nicht geändert. Der Urheber schon.

Jean Baudrillard trieb die Diagnose an ihre Grenze: Im Zeitalter der Bilder, so sein Argument, hören die Zeichen auf, auf Dinge zu zeigen, und beginnen, auf andere Zeichen zu zeigen, bis die Kopie gar kein Original mehr braucht. Man kann streiten, wie weit er damit ging; die Angebotsseite ist schwer zu leugnen. Wo Form sich verlässlich besser verkauft als Substanz, wird Form produziert: Aufführungen von Sachverstand, von Echtheit, von Tiefe, gefertigt für den flüchtigen Blick und verflogen vor dem zweiten.

Darum scheint mir das Gemälde, das diese Kolumne begleitet, der Theorie um drei Jahrhunderte voraus. Um 1670 lieferte Cornelius Gijsbrechts, ein flämischer Maler am dänischen Hof, eine Leinwand ab, die nichts zeigt als die Rückseite einer Leinwand: den Keilrahmen, die Nägel, einen nummerierten Inventarzettel. An eine Wand gehängt, ist die Illusion vollkommen — ein Bild, dessen ganzer Inhalt die Behauptung ist, es gebe nichts zu sehen. Ich liebe es, weil der Trick ehrlich ist. Der Witz zündet erst, wenn jemand endlich um das Bild herumgeht, um nachzusehen.

Shakespeare versteckte die älteste Fassung der Warnung dort, wo sie trifft: Im Kaufmann von Venedig findet der Freier, der das goldene Kästchen seines Glanzes wegen wählt, darin die schriftliche Antwort — „Es ist nicht alles Gold, was glänzt.“ Aber das Sprichwort allein gerinnt zu Zynismus, und Zynismus heilt nichts. Der Zyniker liest dieselbe Oberfläche wie der Leichtgläubige und stimmt bloß andersherum ab; nichts zu glauben bleibt ein Urteil nach dem Schein. Die bessere Antwort ist die des Wissenschaftlers. Der Gesang lässt sich übersetzen; hinter der Statistik steht eine Studie, die man lesen kann; nach der Herkunft eines Liedes lässt sich fragen; die Leinwand lässt sich umdrehen. Jede Prüfung kostet eine Frage, und jede Frage ist interessanter als das Geheimnis, das sie ersetzt — der Löwe ist schließlich echt, und er kommt. Neugier vor dem Urteil, Prüfung vor Staunen oder Verachtung: Fragen Sie, was hinter der Form steht, bevor Sie ihr glauben. Darum zweifle ich am Scheinbaren.

Unterschrift von Thomas Laurent

Thomas Laurent
Herausgeber, Vocemundi

Verfasst mit redaktioneller Unterstützung von Vera, der KI-Redakteurin von Vocemundi.

Thomas Laurent
Thomas Laurent · Herausgeber

Thomas Laurent ist Herausgeber und Direktor von Vocemundi. Er bestimmt die redaktionelle Linie, verantwortet, was wir veröffentlichen, und zeichnet die Meinungsbeiträge gemeinsam mit Vera.

Kommentare